1、和声节奏
2、伴奏节奏要分别与旋律和段落上尽量达到统一
3、尽量避免V-I终止在接近终止时提前出现
4、尽量使用比较有效果的和声进行譬如：
5、尽量把八度和同度对位用在开始和结尾。用在中间有时会让人有过早出现完美和声解决的效果
6、非主功能（终止类型和声），通常不要停留太长时间，譬如整个小节，因为它们听上去不像终止
7、伴奏与旋律之间的音域要注意保持前后统一
为键盘写作
为键盘写作时，一个和声所包括的音的数量需要随不同情况而变化，但必须要注意音与音之间的距离。
做法：
终止式的两种不同的归纳方法
《和声学教程》（前苏联）
稳定终止：一般用在曲子结尾，完整句的结尾
1、正格终止（Perfect cadence）：V-I
2、变格终止（Plagal cadence）: IV-I
3、完全终止：IV-V-I
不稳定终止：一般用在分句结尾
1、正格半终止（Imperfect cadence） : 常见类型 ii-V, IV-V
2、变格半终止：I-IV
英皇乐理考级（ABRSM)常用的四种终止式
1、正格终止（Perfect cadence）：V-I
2、变格终止（Plagal cadence）: IV-I
3、正格半终止（Imperfect cadence） : 常见类型 ii-V, IV-V
4、阻碍终止（Interrupted cadence): V-VI
总论：
重复五音可增添和声的厚重感；重复三音使和声更加明亮。
选择重复音的优先顺序：
永远不要重复导音
*思考：根音作为最重要的音，作为首先重复的考虑无可厚非，可为何大三要首先考虑五音，而小三为三音呢？这也许是因为大三和弦里，即使省略了三音，在听觉上虽然大三的特点模糊了，但还比较容易联想到大三的和谐特质，而小三和弦里假设三音消失，则无法体现小调的小三度音响。
三和弦的第一转位：
重复任何音，首选根音或五音
减三和弦：重复三音，很少情况下重复五音
三和弦的第二转位：
通常重复低音
| 大调 | 小调 | |
| Italian 6th | 升高了半音的下属音 | 升高了半音的下属音 |
| 主音 | 主音 | |
| 降低了半音的下中音 | 下中音 | |
| French 6th | 升高了半音的下属音 | 升高了半音的下属音 |
| 上主音 | 上主音 | |
| 主音 | 主音 | |
| 降低了半音的下中音 | 下中音 | |
| German 6th | 升高了半音的下属音 | 升高了半音的下属音 |
| 降低了半音的中音 | 中音 | |
| 主音 | 主音 | |
| 降低了半音的下中音 | 下中音 | |
| Linear 4/2 | 降低了半音的中音 | 中音 |
| 主音 | 主音 | |
| 降低了半音的下中音 | 上中音 | |
| 升高了半音的下属音 | 升高了半音的下属音 | |
| Neapolitan 6th | 降低了半音的上主音 | 降低了半音的上主音 |
| 降低了半音的下中音 | 下中音 | |
| 下属音 | 下属音 | |
半音和弦：
半音替换(chromatic substitution):
当原本应该出现Diatonic和弦，比如I-V进行时，在I和弦后不直接进入V和弦，而把V和弦的某音升高或降低，形成一个半音辅助和弦，然后再进行到真正的V和弦。
调式替换（mode substitution)：
原本应出现的原调式和弦的调式发生了变化，比如原本应该是大三和弦因为三音降低而变成了小三和弦，或相反，比如辟卡迪三度。
以下为常用增六和弦变化音一览表
| Name | Chord | Figuring | Preceding | Resolving | ||
| Major | Minor | |||||
| Italian 6th | IV | #6 | #6 | IV | V | |
| 3 | 3 | |||||
| (b1) | (1) | |||||
| German 6th | IV | #6 | #6 | IV | V64-53 | |
| b5 | 5 | |||||
| Neapolitan 6th | II | b6 | b6 | I | V or V64-53 | |
| b3 | 3 | |||||
| Linear 4/2 | 7 | IV | (6) | IV | V64-53 | |
| （5） | 4 | |||||
| （3） | 2 | |||||
| (#1) | (#1) | |||||
| French 6th | (#6) | (#6) | V | |||
| 4 | 4 | |||||
| 3 | 3 | |||||
| (b1) | (1) | |||||
分享：
来由：
十八世纪初，一群在那不勒斯活跃的意大利歌剧作曲家发现了此和声，该和声常用于表现”哭泣“，“受难”等情绪。
和弦结构：bII6
*思考，为何必须为第一转位和弦呢？也许是因为把根音翻上去，让三音留在下面才有助于保持该和弦的调内和弦功能，假如降半音的根音在低音，那么它就离调内功能偏离太远了。
应用：
*思考，利用那不勒斯六和弦（以下简称那六）替换原本的二级和弦会产生什么效果呢？
那不勒斯六和弦的转调功能：
该和弦包含的降2级音其实已经算是调外音了，因此可以把它当做中介和弦来转调，贝多芬在E大调奏鸣曲Op.14 No.1第一乐章内是这样运用的
E大调：I ，bII6
a小调：VI6 iio65, vii06,i6
*思考，E大调的那六，在a小调里为VI和弦，VI转到主和弦通常可以衔接ii-V-I，而在这里代替V的却是vii的一个减七和弦，想必是因为这种远关系调的转调，若直接使用传统手法在音响上会出现不太统一的情况，所以再次使用一个略微离调的减七和弦作为连接更为妥当些。联想到用减七和弦作为中介和弦转调，为了音响统一时，处理的方法也大抵如此。
自然音阶内的辅助和弦(diatonic linear chords）：
辅助和弦的音全部由该音阶内音组成，没有进行特别升降处理。
重拍上的经过音(accented passing note)：
重拍上的由经过音构成的辅助和弦。
非重拍上的经过音(unaccented passing note)：
非重拍上的由经过音构成的辅助和弦。
由邻音构成的(by neighbour note)：
辅助和弦的非和弦音由周围和弦同声部的邻音构成。
装饰音和弦(appoggiatura chord):
重拍上的由装饰音构成的辅助和弦。
和谐6/4和弦（The consonant 6/4):
根音虽然为和弦内音，但不和解决和弦根音保持一致的6/4和弦。
终止6/4和弦(The cadential 6/4):
V64-53
经过6/4和弦(Passing 6/4):
在弱拍上的由经过音构成的6/4和弦，功能与其左右和弦一致。一般用来连接两个不同转位的三和弦，也有时连接减七和弦等。
辅助6/3和弦(Linear 6/3):
外表上是三和弦第一转位，由经过音、邻音等构成的辅助和弦。有时一连串6/3和弦连在一起做平行移动。
辅助音程进行(Linear Intervalic Progressions)(LIP):
由至少两组的两个相同音程的循环。一般这个音程组的功能跟随该音程组的首个或末尾的和弦。
踏板音（Pedal, or Pedal Point):
名称来源于管风琴的音乐，当管风琴脚下的低音某固定踏板（和弦）被踩下后，无论高音部的键盘演奏任何和弦，该乐句的和弦功能永远和踏板的和弦功能一致。
半音辅助和弦(Chromatic Linear Chords):
由自然音阶外的音构成的辅助和弦。
辅助和弦自身大多数时候不具有功能，它的功能是周围的功能和弦赋予的，通常是之后的解决和弦。有的和弦独立存在的时候具有功能，但如果以线条连接的方式出现在功能和弦之间时，则该和弦本身的功能则被周围的功能和弦的功能所取代。
四部和声规则总结（NZSM version)
一、延留音的种类
1、单声部延留
通常为主音或三音
2、双声部延留
通常为主音和三音同时延留
3、三声部延留
通常存在于莫扎特风格的作品里的V7-I的进行中。三音、五音和七和弦的七音同时延留
二、构建和解决的方法
1、准备（prepare)-不和谐和弦(impact)-解决(reslove)：强拍发生，弱拍解决。
2、沿留音可能用连线连接起来，或以先现音的形式提前出现。
3、除低音声部以外，不和谐和弦中的其他声部中不应出现不和谐音的解决音。
4、通常沿留音降低级进解决，但当沿留音和之上的调式内音为半音关系时， 可以向上解决。比如导音为七音时构成的大七和弦。
5、有时当延留音解决时，声部的间隔（spacing)会发生变化。
6、不寻常时，当沿留音被解决时，解决和弦和不和谐和弦完全不同。